🔖В наши дни сложно представить музыку без использования цифровых технологий. Инструменты и носители стали разнообразнее и доступнее, а дистрибуция созданного контента — проще. Цифровая звукозапись стоит на порядки дешевле винила, а смартфоны позволяют слушать любимую музыку практически без потери качества. И даже чтобы сыграть что-то действительно сложное, теперь не нужно собирать целый оркестр — многое можно решить программными средствами. Благодаря всему этому появляется гораздо больше музыкальных идей, которые теперь могут охватить самую массовую аудиторию.
В
серии материалов, посвящённой музыкальным технологиям, мы проследили эволюцию инструментов и технологий создания, записи, обработки и воспроизведения звука от лампового периода — 60-е года прошлого века — до современной цифры. Авторами статей и лекций цикла стали музыканты, звукоинженеры, композиторы, аудиопрограммисты и учёные. Вместе с ними мы разбирались в том, как человек воспринимает музыку и чем в этом может помочь психоакустика, какие инструменты есть в палитре современного музыканта и звукорежиссёра, как менялись технологии синтеза и сведения звука. А также выясняли, каким образом студии мультимедийного продакшна комбинируют свет, звук и визуальное оформление, чтобы создавать эффект максимального погружения зрителя в атмосферу на концертных мероприятиях и шоу.
Гостями нашей редакции в этот раз стали: ▪ Анна Виленская, музыковед, композитор и исследователь современной музыки, автор популярных лекций на YouTube;
▪ Глеб Рогозинский, аудиопрограммист, саунд-дизайнер, доктор технических наук, технический директор Omni Audio Oy, специалист в области музыкальной кибернетики и компьютерных музыкальных технологий;
▪ Представители «Микрофонов Союз»: сооснователь и президент компании
Павел Баздырев и технический директор
Владимир Селезнёв;
▪ Дмитрий Напольнов, руководитель направления постоянных инсталляций студии Sila Sveta – родоначальников российского видеомэппинга и инсталляторов известных международных шоу;
▪ Анна Хоружая, врач, научный и медицинский журналист, сооснователь и заместитель главного редактора портала Neuronovosti;
▪ Роман Смирнов, звукорежиссёр, технический директор «Звук Студио», stage manager «Машины времени»;
▪ Представители бренда специализированных магазинов-мастерских «Гитарный клуб»:
Иван Майборода и
Вячеслав Серебрянский;
▪ Артём Собко, электронный музыкант, основатель дарк-эмбиент-проекта Asphodela;
▪ Роман Уразов, микс-инженер, один из наиболее востребованных и успешных звукорежиссёров с большим опытом работы в России и США;
▪ Илья Лукашев, инженер звукозаписи, звукорежиссёр, музыкальный продюсер, основатель образовательного фестиваля Waveforum.
Просмотреть серию материалов ➡ #музыкальныетехнологии