Что вы чувствуете, когда в кинотеатре звук обволакивает вас со всех сторон? Мурашки, трепет, ощущение полного погружения? Всё это стало возможным не так давно.
Первая технология объёмного звука появилась в начале 1970-х годов, но популярной не стала. Она плохо совмещалась с аудиоформатами того времени и требовала специализированной дорогостоящей техники. Не все производители оборудования были готовы её закупать.
Но разработчики аудиосистем не отказались от идеи погрузить слушателя в трёхмерный звук. Так, в 1982 году, вместе со стерео- и HiFi-решениями для дома, на рынок вышли устройства с технологией для кодирования многоканального аналогового звука Dolby Surround. Такие системы имели четыре источника объёмного звучания вместо двух. Новая технология стала популярной — ее адаптировали для телевизионных трансляций и видеоигр.
Спустя пять лет, в 1987 году, компания Dolby представила систему окружающего звука Pro-Logic. От предшественника её отличало добавление центрального канала, звук которого матричным образом кодировался из левого и правого фронтальных каналов. Звуковая картинка получалась более реалистичной и объёмной.
Дальнейшая эволюция аудиотехнологий и появление дискретных цифровых форматов привели к тому, что теперь мы даже дома можем ощутить себя в центре событий, будь то битва в кинофильме или рок-концерт.
За счёт чего достигаются все эти эффекты и какие устройства для этого используются?
Разберемся в нюансах вместе с микс-инженером Романом Уразовым. Роман работал над проектами Angus & Julia Stone, Ruen Brothers, Rob Thomas. Был номинирован на премию «Грэмми-2017» за альбом группы All Sons & Daughters «Poets & Saints». А сейчас работает с Tesla Boy, Manizha, Синекдоха Монток, Tim Aminov, Shortparis и другими исполнителями.
В интервью «Истовому инженеру» Роман рассказал, что считается главным в студии звукозаписи, в чём заключаются отличия между школами сведения звука для кино в разных странах и почему саундтрек к фильму «Майор Гром» его команда записывала в легендарной лондонской студии Abbey Road, а не в Москве.
А из видеолекции Романа вы узнаете, как мир пришёл к системам Surround Sound и как они применяются в музыкальной индустрии, кино и играх. Кроме того, поговорим о бинауральном звучании и узнаем, какие существуют варианты реализации иммерсивного звука даже для обычных наушников.
#музыкальныетехнологии
Первая технология объёмного звука появилась в начале 1970-х годов, но популярной не стала. Она плохо совмещалась с аудиоформатами того времени и требовала специализированной дорогостоящей техники. Не все производители оборудования были готовы её закупать.
Но разработчики аудиосистем не отказались от идеи погрузить слушателя в трёхмерный звук. Так, в 1982 году, вместе со стерео- и HiFi-решениями для дома, на рынок вышли устройства с технологией для кодирования многоканального аналогового звука Dolby Surround. Такие системы имели четыре источника объёмного звучания вместо двух. Новая технология стала популярной — ее адаптировали для телевизионных трансляций и видеоигр.
Спустя пять лет, в 1987 году, компания Dolby представила систему окружающего звука Pro-Logic. От предшественника её отличало добавление центрального канала, звук которого матричным образом кодировался из левого и правого фронтальных каналов. Звуковая картинка получалась более реалистичной и объёмной.
Дальнейшая эволюция аудиотехнологий и появление дискретных цифровых форматов привели к тому, что теперь мы даже дома можем ощутить себя в центре событий, будь то битва в кинофильме или рок-концерт.
За счёт чего достигаются все эти эффекты и какие устройства для этого используются?
Разберемся в нюансах вместе с микс-инженером Романом Уразовым. Роман работал над проектами Angus & Julia Stone, Ruen Brothers, Rob Thomas. Был номинирован на премию «Грэмми-2017» за альбом группы All Sons & Daughters «Poets & Saints». А сейчас работает с Tesla Boy, Manizha, Синекдоха Монток, Tim Aminov, Shortparis и другими исполнителями.
В интервью «Истовому инженеру» Роман рассказал, что считается главным в студии звукозаписи, в чём заключаются отличия между школами сведения звука для кино в разных странах и почему саундтрек к фильму «Майор Гром» его команда записывала в легендарной лондонской студии Abbey Road, а не в Москве.
А из видеолекции Романа вы узнаете, как мир пришёл к системам Surround Sound и как они применяются в музыкальной индустрии, кино и играх. Кроме того, поговорим о бинауральном звучании и узнаем, какие существуют варианты реализации иммерсивного звука даже для обычных наушников.
#музыкальныетехнологии